Como ecualizar...



Hola a todos:
Se ha convertido en una tendencia el consultarme sobre como ecualizar una batería, una guitarra, como ecualizar un bajo... en fin , casi de todo ...por lo que hoy he decidido hablar de “Como Ecualizar”.

Partiré diciendo que lo planteado acá no pretende ser aceptado o tomado como la (única) forma de hacerlo, ni tampoco es un “aprenda a ecualizar en 3 pasos”, lograr ecualizar de forma acertada (al menos para mi) no es mas que el resultado de años de practica, con muchas fallas y errores cometidos, y claro está, partiendo de ciertos parámetros técnicos, algo de gusto personal y un poco de criterio propio, en mi caso conjugar todo esto me ha dado buen resultado.
Para comenzar a ecualizar (y no hablo de mover botones) creo que se ha de partir de una buena experiencia auditiva, siempre que puedo lo comparto con mis alumnos, se debe crear una adecuada experiencia auditiva, pues de ahí partirá la búsqueda y resultado de tu trabajo, ¿como podre intentar que algo suene bien, cuando ni siquiera se como suena en la realidad? Para mi esa es la respuesta que debo de tener bien clara antes de tocar el ecualizador, un buen ingeniero debe de acostumbrar su oído a escuchar y escuchar bien, en el caso del estudio y aplicable también al sonido en vivo, acostumbro a verificar primero el instrumento (incluyo la voz) pues quiero saber como suena, luego
y después de haber analizado bien todo el registro, voy al concepto de ecualización microfónica, (OjO, aun no hablo de tocar botones) Ecualización microfónica no es mas que buscar y encontrar el micrófono adecuado para cada fuente sonora, partiendo de sus características técnicas, como pueden ser sensibilidad, respuesta de frecuencia, nivel de presión, velocidad de respuestas, patrón de captación, etc. hay que aclarar que en ocasiones también me dejo llevar por las tendencias de géneros, te doy un ejemplo, si bien es cierto que hay micrófonos que pueden sonar muy bien en la caja (Snare), creo que ya muchos nos hemos acostumbrado a escucharla con los SM57, igual pasa con las guitarras eléctricas, ahora bien, siempre que puedo, trato de experimentar con otras opciones, como los 414 de AKG o los MD 421de Sennheiser, solo para mencionar alguno. Para todo esto tendremos que tener en cuenta la respuesta de frecuencia de cada instrumento, en que rango se mueve mayormente según el arreglo musical, los niveles a generar dependiendo por supuesto del genero musical, pues por ejemplo no será igual microfonear una trompeta para una orquesta sinfónica, que en Latin jazz, luego de tener esto en cuenta (aun no toques el botón) veremos dos conceptos mas que yo creo son muy importantes a la hora de ecualizar, y es, que forma de ecualización voy a aplicar, la ecualización sustractiva o la ecualización aditiva, las dos formas o tendencias, bien empleadas te llevaran a un resultado aceptable, pero... ¿cual ha funcionado mejor? Bueno veamos en que difieren... tal ves la tendencia mas común en muchos al ponerse delante del ecualizador es de escuchar y aumentar lo que al parecer falta, si cree que algo requiere graves, pues le da + dB a los graves y así con todo, altos, medios, etc, esa es la ecualización aditiva, evidentemente la sustractiva plantea lo contrario, cuando escuchas y llegas a la conclusión de que necesitas mas graves, pues piensas primero, que debo quitar para obtener el grave que deseo, OjO, no quiere decir que no le aumentemos a nada, sino que primero veamos que nos sobra o que mejoraríamos del sonido quitando algo, en este punto también debo estar claro de cual es el resultado que deseo tener, pues es posible que lo que realmente desee sea un sonido fantasía o un sonido realista, entonces ya entra a jugar el factor gusto y criterio, que es el que da el toque artístico y distintivo en nuestro trabajo.
Hasta aquí, (noten) no hemos tocado ningún botón todavía, y simplemente he llegado al punto donde quiero comentar y apoyar lo que dicen muchos colegas, si un sistema de sonido es bueno y esta bien alineado (ajustado) no se debería requerir de mucha ecualización y es bueno tener esto en cuenta y algunos Tips de Ecualización que diré a continuación.

  • Tenga en cuenta que la ecualización (al igual que el ruido) es acumulativa, por lo que si ecualizamos en varios canales sobre una misma frecuencia, (ejemplo: +3dB en 1Khz) podríamos estar cargando el sistema en esta frecuencia y lograr resultados no muy agradables, por lo que se requiere al ecualizar de algo de sentido común, pues si notas que requieres de alguna frecuencia especifica en varios canales, tal ves sea que esta mal ajustado el ecualizador gráfico de sala.


  • Note que ecualizar en exceso, además de lograr un mal sonido, podría producir cansancio auditivo en los oyentes en muy poco tiempo y al igual que cuando se trabaja a niveles muy fuerte, también puede causar daños o malestares de salud en algunas personas.


  • Cuando este ecualizando y desee encontrar una frecuencia que le moleste o crea le sobre, pruebe mover el ancho de banda a su posición mas estrecha o cerrada y el nivel de ganancia del ecualizador al máximo, luego haga un barrido con el control de frecuencia, en ocasiones se logra muy fácilmente de esta manera, también puede probar con los niveles de ganancia del ecualizador al mínimo, nada, es cuestión de lograrlo de la forma que mas se te acomode.





    • Para formar una buena experiencia auditiva, le recomiendo escuche mucha música, pero que sea buena música, bien grabada y a través de un buen sistema de sonido, si esta es su profesión, no escatime en adquirir equipos y bocinas de muy buena calidad, algo que verdaderamente reproduzca el sonido y no que suene bonito, en mi caso particular uso monitores profesionales de estudio.





      • Ahora, (un tema controversial) no le tema al sonido monofónico, en vivo, muchos no pueden trabajar si no esta configurado en estéreo el sistema, ahora mi pregunta es, ¿Estéreo para quien? Pues si no eres el ingeniero o estas sentado en una de las pocas posiciones favorables para el estéreo, lo que escucharas desde el publico no sera estéreo, sino una mala mezcla, pues mas que algo no se escuchara en su balance adecuado.





        • Y por ultimo, no confundamos ecualizar con magia, lo que no suena bien de base, rara vez se podrá mejorar mucho con la ecualización, un instrumento desafinado, no se arregla con mas o menos dB







        Acústica Arquitectónica

        Hola, si por casualidad eres un amante de la arquitectura como yo, te invito a una visita virtual a estos esplendidos escenarios...

        Se trata de La Filarmónica de París, diseñada por Jean Nouvel y que se proyecta abrirá al público en el 2012 en el Parc de la Villette, esta será la residencia permanente de la Orquesta Sinfónica de París y se piensa tendrá capacidad para 2400 butacas dispuestas de forma envolvente en torno al escenario, lo que permite que ningún espectador se encuentre a más de 38 metros del director de la orquesta. La capacidad total del auditorio será de 19.600 metros cuadrados repartidos en dos niveles. El conjunto contará además con salas de ensayo, tiendas, biblioteca, una zona de cursos y conferencias y otra de exposiciones. Con un costo aproximado de 200 millones de euros, el edificio será financiado por el Estado y el Ayuntamiento de París. Una vez construido, este proyecto pasará a engrosar la creciente lista de edificios parisinos de Jean Nouvel, entre los que ya se encuentran el Instituto del Mundo Árabe, la Fundación Cartier o el Museo del Quay Branly. También servirá como una herramienta educativa para los profesionales y estudiantes de la música y sin dudas un nuevo atractivo cultural para esta hermosa ciudad, te cuento que algunas de las imágenes mostradas acá son ideas y bosquejos propuestos y muchas no serán utilizadas en el proyecto final, no obstante son un deleite de talento y arte creativo aplicado a la arquitectura.
        Espero que te gusten y los disfrutes.

        Saludos
        Ing. Julio Nápoles

        Nota de origen: Los videos se muestran gracias a Le Moniteur











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        El Shure SM58

        Hola:
        Hace poco encontré este vídeo y en seguida pensé en compartirlo con ustedes, pero cuando ya estaba para subirlo me vino a la mente una experiencia que tuve con este increíble micrófono y también la incluyo.
        Aproximadamente por el año 1998, justo al comenzar a mezclar el ultimo tema de un CD que grabamos con uno de los artistas mas emblemáticos de ese tiempo en mi país (me reservare el nombre) resulto ser que al escuchar la grabación, descubrimos no recuerdo que problema, con la voz del cantante, lo cierto era que teníamos que repetir la grabación de la voz, ...pero esa voz , ...como todas las del disco, la habíamos grabado utilizando un micrófono Manley Gold Reference, un micrófono de aproximadamente unos $6000.00 (dolares) una verdadera joya de la ingeniería, pero que a esa hora de la noche y ese preciso día, no estaba disponible para realizar esta inesperada grabación. Contando que nos quedaban solo 8 horas de estudio para grabar la voz y mezclar el tema (por asunto del presupuesto) sin muchas mas opciones decidí probar suerte con el único micrófono que teníamos disponible... ya sabes cual... un SM58, un Shure nuevo que casualmente teníamos en el estudio, pues bien, pusimos el micrófono y tras algunos ajustes comenzamos a grabar, el resultado..., ...nadie de los que ha oído el disco hasta ahora me ha podio decir cual fue el tema que no se grabo con un Manley. ...nada, que yo propondría un monumento digno para este excelente y versátil micrófono.

        Saludos
        Julio Nápoles


        Nota: Sobre el vídeo, aunque yo todo no me lo creo, recomiendo no lo intente usted en casa.


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        Resumen del Concierto de Alternativa



        Como lo prometido es deuda, aquí les va un pequeño resumen de lo ocurrido en el concierto de Banda Alternativa, donde participaron Paréntesis, Luis Fernando Solares, MC Marlo y donde todos los participantes se gozaron de lo lindo...
        Para los amantes del sonido un resumen del equipo utilizado, Sistemas de Amplificacion y Line Array de Alcons Audio, Consolas Yamaha M7cL-48, microfonía inalámbrica Shure y Sennheiser, etc.



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        Estudios de Grabación




        Hola:
        En el seminario de Meyer Sound uno de mis ex alumnos me pidió si no le enviaba fotos de estudios de grabaciones, pues el esta enrolado en la construcción de uno, como me comentaba el, lamentablemente algunas personas han llegado a creer que un estudio de grabaciones es solo una computadora en el cuarto de una casa y en realidad la computadora no es mas que un buen emulador de todo lo que podes encontrar en un estudio real, pero lo mas importante a mi opinión sigue siendo la acústica y esa es muy difícil de sustituirla en el cuarto o el garaje.

        Hoy cumplo con lo prometido y mostrare fotos de un estudio que amo mucho, pues participe desde su construcción, hasta cada soldadura, equipo, tornillo y cable que se coloco, luego de su inauguración trabaje en el como Ingeniero por varios años, sin dudas una gran escuela donde pude compartir y aprender de muchos grandes ingenieros, tanto cubanos como extranjeros, se trata de ABDALA, aunque algunos no lo crean esta ubicado en mi Ciudad natal... la Habana, en la Isla de Cuba... Siiii.... para los que duden, en Cuba hay muy buenos estudios de Grabación, este es solo uno de ellos.
        Espero que les guste.
        Nota: Aparezco en algunas fotos, para que tengan en cuenta que no son actuales, son como de 10 años atrás o más.
        Saludos
        Julio Nápoles

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        Fotos de Estudios de Grabacion de Musica

        En la foto: El productor Eduardo Ramos (Izq) y Julio Nápoles (Der)



        En la foto: Julio Nápoles (Izq) Germán Velazco (Centro) y Pío Leyva (Der)



        En la foto: El productor Jaime Stinus (Izq. arriba) Julio Nápoles (Izq) Jan Alvarez (Der)



        En la foto: Alexis Morejon (arriba) Juan Carlos (Izq) y Julio Nápoles (Der)



        En la foto: Grupo Moncada, Jorge Gómez (Izq. sent) y Julio Nápoles (Der. sent.)



        En la foto: Set de percusión disponible en el Estudio 1



        En la foto: Estudio 3 de Abdala



        En la foto: Estudio 1 de ABDALA



        En la foto: Estudio 1 de ABDALA



        En la foto:
        Estudio 1 de ABDALA (Salón Principal con tres cabinas a la izquierda y Salón Vivo al fondo) Capacidad para una formación sinfónica



        Ing. Julio Nápoles
        www.audioysonido.blogspot.com




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